“动物之间的感情，最原始，也最感人。”在看完《虎兄虎弟》之后，人们也许对动物行为学家珍·古道尔的这句看似平淡的话体会更加深刻。在动物的眼中，人类的丑陋无所遁形。

　　我们必须得感谢让·雅克·阿诺（Jean-JacquesAnnaud），这个曾在巴黎大学主修文学的法国老头写出了如此涤荡人类心灵的剧本。也许有人会批评这位法国老头越来越商业化，尽管他拍出了人们认为比杜拉丝的小说更为优秀的艺术电影———《情人》。《虎兄虎弟》源自这位法国导演多年来心中的一个理想———拍一部关于老虎的影片。最终在入行三十年以后，拍摄了他的第十部电影《TwoBrothers》（国内译名：虎兄虎弟）。

　　没有人否认这是一部商业片，因为老头已经在美国生活多年，深谙好莱坞的那一套。2001年，这位法国人花了9000万美元，为派拉蒙拍了一部彻头彻尾的大片———《决战中的较量》。蛰伏三年，阿诺又给我们带来了《虎兄虎弟》。无论是片中好莱坞最常见的拍摄手法、史蒂芬·沃贝克的音乐，还是启用的男主角盖·皮尔斯，让·雅克·阿诺从影片一开始就告诉人们，这是一部商业电影。但是，就是这样一部商业片，却依旧有着最具爆发力，最原始的煽情力量。有人说这是一部好多年不见的催泪电影。很多人看完这部影片后说，记得上一次为一部电影而放声大哭，是在看《妈妈，再爱我一次》的时候。

　　有人统计过，影片总共有三个“情感释放点”。影片的开始，在哥哥库玛尔为胆小的松嘎出头，吓跑那只可怜的小獾的时候，让人情不自禁地开始感动；在母老虎拼命要咬断绳索，试图救出爱子却最终重重地被车子甩到地上的时候已经开始泪如泉涌；影片最后母子仨一家团聚的时候，影院中已经泣不成声。

　　当然，这一切都得感谢一个人———影片的编剧和导演让·雅克·阿诺。没有人统计过是否还有别人凭借第一部电影处女作就获得奥斯卡奖，但三十年前，让·雅克·阿诺凭借处女作《白与黑》就已经做到了这一点。十五年前，阿诺拍出了自己导演生涯中最为辉煌的一部影片《熊的传说》。而十年前，他又拍出了一部让东方人爱不释手的电影《情人》。于是，这个法国老头便和动物以及神秘的东方结下了不解之缘。

　　让·雅克·阿诺说，《虎兄虎弟》这部充满美感和诗意的电影是他所有十部电影中最喜欢的。他将时代背景定格在了上世纪二十年代的印度支那，所有东方和西方、人类和动物，一切矛盾和冲突都集中到了一个极具爆发力的点上。情节的发展非常合乎情理，偶然中透着必然。所以从原本的兄弟手足到兄弟相残，再重新回归到兄弟手足的时候，周围的人们在会心地微笑。

　　整部影片，阿诺细腻地用镜头表现着自己的感情，用动物所营造的美好图景，来映衬人在现代化的过程中所表现出来的冷酷与残忍。动物与人类，东方与西方，交织成一个关于生命本身的哲学命题。

　　影片的结尾证明，让·雅克·阿诺是一个温情的导演。当总督的儿子拉奥独自一人走入丛林，对着凶悍、健硕的松嘎独白的时候，人们无不为他捏一把汗。但是，本来是一个悲剧的故事又出人意料地成为了喜剧。

　　看得出来，阿诺在影片结尾刻意淡化戏剧冲突所能够带来的冲击力。但用这样一个结尾，无疑让人们在走出电影院的时候，能够有一份不错的心情，然后接下来认真地思考，应该为那些可爱的动物做些什么事情。不指望《虎兄虎弟》能像阿诺凭借《熊的传说》为自己再拿几个凯撒奖；更不指望这部影片能成为经典。很多人说，这部电影非常适合父亲带着自己不满七岁的儿子去看，然后要做的就是父子俩相互擦眼泪。作为一个电影导演，能看到这样一个动人的画面，他成功了。

　　在评价这部感人至深的影片的时候，不得不提到另外两个人———影片的作曲史蒂芬·沃贝克（StephenWarbeck）和影片的摄影师让·马里·雷弧（Jean-MarieDreujou），《比利·艾略特》让我们见识了沃贝克的功力；雷弧则更是放弃了看似完美的CGI技术，他在柬埔寨寺庙中拍摄的许多捕捉老虎的长镜头和跟摄镜头，堪称伟大。